• 要说今年最期待的电影,尤其是在建国六十周年这样一个时间段最想看到的,就是《风声》,以及《风声》这样的电影。《建国大业》本也有些许期待,但是那些数啊数啊数不清的明星攻势慢慢就腻坏了胃口,想当然的便认为剧情一定不是特别过硬(事实似乎也确实是如此)。最想看到的,其实并不是踏着无数人尸骨建立起来的新中国有多么风光开国的故事,而是那些尸骨中有代表性的,在解放前最黑暗中摸索、流血乃至牺牲的无名英雄的传奇。
     

    这么讲似乎有点儿血腥,不太符合当前和谐的局面。但是《风声》就是正中下怀,就是那些怀着信仰和爱的人,还有他们在那个传奇的年代为了信仰和爱的所作所为,才有了这么惊心动魄的故事,才有了《风声》这部电影传奇。
      

    影片开头的场景,相信看过几版预告片的人很容易入戏:飞机冲破云层,山川纵横出片名;游庆踩街,人流熙来攘往。开局虽如此大气势和大阵仗,但真正想出彩的故事并不会再之后耍这种花枪了。很快的两个室内跟拍长镜头似一镜而落,干净利索的把情报经手流程一蹴而就,也完成了交代五个主线人物出场。待简要交代黄晓明和王志文扮演的角色布局背景,影片快速来到裘庄这一主场景,在不同角度的全景俯瞰镜头下,能看到裘庄依山靠海,看守严密。有老鬼嫌疑的五个人都被骗来幽禁此处,人物性格也渐渐显露,一场好戏便由此开始。值得一提的是,裘庄内布景相当考究,诡异和压抑的气氛营造的很有质感。
      

    影片的剪辑要好好赞。第一场正式审问时的跳切,每个人的问题被去掉,看起来都急于回答和撇清,激动的、无奈的、搞笑的,情绪和气氛一下子全部出来了,更不用说弥散在全片的压抑环境和恐怖气息,五个人的矛盾也逐渐的显露。几人的群戏还是相当精彩的,尤其是在阳台上周迅、李冰冰和张涵予三人的对话、周迅和张涵予之间矛盾的制造,为后面埋下了伏笔不说,整个气氛透出的诡异和山雨欲来风满楼的感觉特别强烈。
      

    苏有朋扮演的小白被字迹陷害致死之后,布局者重新布局,李冰冰被佐田单独拎出来审问;但是似乎所谓心理刑法好像比较受争议,但是其实想想也并不突兀,一个自视清高、喜怒不行于色的高材生,在日本人的裸体检查之后,才有了天台鸿门宴上一反常态的失态表现。对她的这一心理战,其实是让佐田摸清了真正的老鬼就是在周迅和张涵予之间。之后周迅选择揭发张涵予,王志文一帮以为老鬼已然落网,便对他施以重刑。演至此处,我看到旁边的女生边捂耳朵边挡眼边掏MP3耳机,忙的不亦乐乎;便转头跟朋友说,这真是国内公映的接近极限尺度了。
      

    李冰冰和周迅此时的一场对手戏确实是火花四溅,顾晓梦不慌不忙的让李宁玉去揭发她,和李宁玉的慌乱与手足无措都很精彩,两个人不可自已的相拥而泣,尤其是周迅的哭让特别心碎,我也是不可避免的哭鸟。
      

    李宁玉最终选择帮助顾晓梦完成任务,顾晓梦被折磨的惨状自不必说。张涵予饰演的吴大队长也就躲过了致命的一针,被送至医院救治。在对佐田交代情况的一节中,顾晓梦顾左右而言其他,和佐田打起心理战,显然一个革命者的良好的心理素质很好的显现了出来,此时她已经选择了死亡;而随着王志文扮演的大队长被佐田作为替罪羊打死,裘庄一节终于告一段落。前九十分钟可谓是酣畅淋漓,剪辑和故事紧凑有致,十足精彩。
      

    很多人写影评说前九十分钟精彩纷呈,到后面剧情就软了下来。其实我个人很喜欢这种安排,并不涉及智商,而是若交待一个完整的故事需要作出的节奏调整。于是随后时间转至日本战败后,吴队长杀掉佐田后报仇后,找到李宁玉,为她也为观众解答那场无硝烟的战争的一切内幕。没看过原著小说、和观影之前不看剧透的人才是这段真正的享受者;尤其是在密室中顾吴两人通过写在手心的字沟通对策,顾晓梦的内心挣扎和革命人危机时刻的大无畏,十分令人动容,也就成了俺第二次的泪点。结尾李宁玉翻出顾晓梦为她补过的旗袍,读出埋藏于针线间的莫斯密码,镜头转回到裘庄里李宁玉站在阳台回望顾晓梦,顾在女红间隙抬头微笑。就算卖腐就算百合也完全没关系了。
      

    影片的剧情紧凑,又充满张力,并且众多人物性格和情绪变化也并不突兀,这便是导演和编剧的十足功力,当然原著小说的成功也一定是坚强的基石。同时,演员的表演也有很大的惊喜:首先群戏中的第一主角周迅不负众望,把顾晓梦开始表现出的轻浮躁动,到后来的隐忍挣扎直到坦然,塑造的十分立体生动,年末的颁奖季又想必是有一番收获;李冰冰也是一大惊喜,隐忍和矛盾的人物并不好把握;但是我觉得她演戏时候特别拼,就是要憋着一股气并且把它释放出来,最后也证明李冰冰做到了,而且做的很好,味儿特别足(PS确实是先后看到了冰冰和周迅华丽丽的激凸,果然很拼);张涵予、英达、王志文和苏有朋各自特征明显,完全在水准之上;尤其要点名表扬的是黄晓明,观影过程中差不多已经忘记他是那个只会梗着脖子瞪眼睛的帅哥明明了,取而代之的是一个内心渴望有所作为到变态程度的日本军官佐田;事实证明不用演员本人的声音是正确的,尤其是黄晓明这类声音表现力弱小的。(貌似很多人不知道其实黄晓明也是最后用了配音的来完成电影里面的对白)
      

    还要提出来讲的是音乐和效果。初入裘庄的阴森诡异、翻译电码时的异动奇幻、姐妹情深时深情、同志舍生取义间的大义、到最后合着周迅道出的心中之信仰和爱的表白的音乐,都很好的烘托了气氛,完全融合进了剧情之中;视觉效果主要突出在电影中频繁使用的字幕解释,尤其是穿插在的每一段落间的老鬼计划简述,浮动的字体使得剧情步步紧逼,莫斯电码的字符组合呈现方式也使得其谍战片的来头名不虚传。所以一部好的电影,就像张艺谋说的,出错越少越出彩,当每一个步骤都做到精致质感,相信一定会是部好电影。
      
    其实每个人心里都有个英雄情节的,英雄会和信仰有关,英雄会和爱有关,只是这爱有大爱,亦有小爱;民族存亡之际,英雄的小爱往往在成全大爱。大爱无疆,大道无形;虽然舍生取义并不再新鲜,但面对生死的选择一直是让人动容的所在。《风声》抓住了这样一个点,任何的SM任何的暴力恐怖都不在话下,只是为了光明的主题在服务。

        记忆尤深的是顾晓梦的那几句话:
      
      我不怕死,只怕爱我的人不知我为何要死。
      
      国难当头,我辈自当如此。
      
      我做了这样的决定,只希望我的家人和玉姐能够原谅我的自私。
      
      …….
      
      一句句,一声声,似魔咒萦绕耳畔。吴志国最后一个镜头是坐在车中,望着车外,在顾晓梦用摩斯码缝在李宁玉旗袍上的似明志似遗言般话语中,淌下一行泪来。
      
      而李宁玉立在阳台上,转头的瞬间好似又见到那个眼眸清澈坚定、笑容淡若和煦的晓梦坐在床边在缝那串摩斯密码……
      
      窗外天光微暗,而她的浑身散发着微弱却不灭的光辉,照亮这方天地,照亮整个天坤!
      
      顾晓梦说:
    他们不会明白,老枪和老鬼不是指两个人,而是一种精神。
      
      没错,一个顾晓梦牺牲了,而不为我们所知的还有多少个顾晓梦?!多少个吴志国?!
      
      新中国的胜利,与其说是一个政党的胜利,不如说是一种精神的胜利!一种信念的胜利!一种灵魂的胜利!
      
      拥有这样的信念和灵魂,任何民族、任何国家,面对任何事都是无往而不利!都是所向披靡!都将永立于不败之地!


      

  •  

     

    影片一开始,胶片粗糙的颗粒感,冰冷的叙述口吻,昏暗的天空和老绿色的苏州河水,再加上一直没能让我找到确切形容词来形容的背景音,从从容容的就把这个故事拉近到咫尺,又推远到天涯。
      2005年10月16日。
      我不知道这是什么季节。
      这个城市的天气忽冷忽热。
      人群里照常有俗艳的美女,穿着稀薄的衣裙,吸引人们的目光。
      人群里也有,厚重温暖的棉衣,看上去就象生出双腿的大云朵。
      在这样的天气里,看的这样一部电影。
      注定没有好结果。
      

     


      
    “两个不相识的人坐在了一起,然后呢,然后,当然是爱情。”
      没有原因的浪漫,只有真正浪漫的人才能理解。
      就像牡丹。
      模糊的年龄,两条小辫子,纯洁到残忍的微笑。
      牡丹。
      牡丹是爱情。
      天使一样的。
      

     


      
    “如果我走了,你会象马达一样去找我吗?”
      女人是愚蠢的,当她们相信爱情的时候。
      就像美美一样。
      当她不相信马达的爱情故事的时候,她享受着这个故事。
      当她知道了这一切都是真的,她就崩溃了。
      美美渴望牡丹那样的爱情。
      于是美美离开了。
      我们有理由相信,美美的离开,是她寻找真正爱情的努力。
      我们也有理由相信,美美的离开,只是逃避罢了。
      而她留下的字条,只是她和自己开的一个玩笑。
      美美。
      美美是女人。
      愚蠢的,脆弱的,神经质的。
      

     


      
    马达。
      马达就像他的名字一样。
      一台可以转动的机器。
      当它转动的时候,它是爱情故事的动力。
      他流浪过很多城市,在城市里不停的奔波。
      他感受并且寻找他的爱人。
      可是。
      当它停止转动的时候,它就变成了日常生活,变成了“我”。
      

     


     
    我。
      只有我,才知道什么是真正的日常生活。
      “一切不会永远,只要我回到阳台上去,这个爱情故事就会继续下去,可是我宁愿一个人闭上眼睛等待下一次爱情。”
      我的世界里没有牡丹和带野牛草的伏特加。
      我的世界里只有美人鱼和美美。
      我知道,美人鱼是假的。
      而美美是真的。
      但是美美每次离开,都有可能不再回来。
      所以我还需要一台摄象机。
      当我什么都什么的时候,我至少还剩下回忆。
      

     


      
    摩托车
      是摩托车成全了牡丹和马达。
      从他们的相知,相识,相爱,和最后的回家去。
      摩托车和无限延伸的公路,和无限扩大的城市联系在一起。
      在公路上,什么样的事情都有可能发生。
      在城市里,什么样的人你都能找到。
      马达能找到他失去的爱人牡丹,也能找到和她长的一模一样的美美。
      其实,牡丹和美美长的是不是一样,这一点无关紧要。
      关键的是公路将无数的城市连结在了一起。
      而城市将无数的人们连结在了一起。
      所以。
      即使马达没有遇见美美,也总会遇到其他的女人。
      即使我没有讲述这个故事,也总会有人讲述这个故事。
      总之,城市将各色的人们纠缠在一起。
      发生各样的故事。
      

     


      
    最后。
      故事终究是故事。
      叙述者借助美美的口吻说出,“你撒谎”。
      也就是说,叙述者的叙述不一定全是真的。
      当然不是真的了。
      还是把它当成一个,与治理不清的垃圾一同漂浮在苏州河里的,真假难辨的破旧故事吧。

     

    PS:该片2000年获得第二十九届荷兰鹿特丹国际电影节大奖(金虎奖)、第十五届法国巴黎国际电影节“最佳影片”、“最佳女演员”奖。

     

  •   “你知道当你需要个夏天,我会拼了命努力” ——《无与伦比的美丽》
      
       我也以为张悬只能陪我撑过一个夏天,但在上海育英堂追加的小小个唱,就紧接在脏三的暖场活动之后。素颜的、絮叨的张阿悬,又给了我一个机会对外宣传她的“地下专辑”——而显然这是属于张悬宝贝们的通关密语。
      
       这张特辑我的选曲有:《喜欢》、《无与伦比的美丽》、《留下来陪你生活》、《并不2003》、《毕竟2003》、《今天天气好吗》、《 Gonna Stop》、《巷口》、《气球》和《Deserts Ride》等曲目。当然少不了她爱上的《Her November Diary》、《Mansun's Only Love Song》和《I Shall Believe》。
      
       《无与伦比的美丽》
       这首歌,是苏打绿主唱青峰的创作,而张悬显然成了众多演绎者中的佼佼者。木吉他现场版结构简单,清新质朴,歌词却不乏深意。“你若担心你不能飞,你有我的草原”这样极具诗意的短句,绝不只是这首歌的唯一亮点。张悬沙哑真实的声音,是让人莞尔的源头。
      
       听到的《留下来陪你生活》,是黄品源的版本翻新。“你听过千百首歌,真实的日子,还是一个人过;而一个人的脆弱,和每个心都相同,你的我的他的……”,对于这样的语言始终无法无动于衷。情歌唱得很平淡,吉他也播得寥落,却满满深情。离开有时,留下有时,当留下成为长久,她唱着,故事不要多,只要精彩就足够。
      
       《Gonna Stop》、《并不2003》、《毕竟2003》、《Deserts Ride》是几首难得的非现场版,灭掉了杂音,更能用心听清她声音里让人无法自拔的调调,和情绪的细微转折。
      

    《并不2003》
       这是在98年的海洋音乐祭就唱过了的,那也已经过了5年了。进录音棚录制的03年版本却不似当年的复制品,多了点实验,多了点成熟。该曲有十足的 Mango Run(张悬所属乐队)风格,不仅仅是张悬的声音和歌词突出。前段拗了那么长那么久的吉他是张悬执意的,7:40长的作品听下来很舒畅,方才领略原来这个爱跑现场的乐队在上个世纪就已经具备了大将之风。
      

    《Gonna Stop》
       轻快之余,琅琅上口。张悬很会唱英文歌众所周知,唱起英文来没有台腔,倒是有点Chan Marshall的味道。比如Sheryl Crow的《I Shall Believe》也是她爱唱来给自己打气加油的。《Her November Diary》是黄小桢的歌,也唱得很有自己的味道。
      
       《巷口》
       听到的是校园演唱版,自然免不了张悬的絮叨。这却也是她的亮点:沉默或者干脆一大段话,突然又开始唱起歌来。除了录音曲,其他的都是单薄的木吉他和张悬的声音组成的美好音符。《巷口》唱的是一个平常日子的转折,犹豫,亦想影射到她的创作:永远在徘徊,永远保持温度。
      
       《气球》
       和《宝贝》一样是首儿歌,这样“我们说好了,养只粘人的小猫,还有只大的温柔的狗狗”之类的用歌声砌起来的生活场景,铁定要叫少女们爱不释手了。唱到开头就犯错,红着脸重新来一遍。《Mansun’s Only Love Song》是不会某个和弦而转做清唱,颇让人震撼;偶尔吉他的分岔和走音…… 众所周知这就是现场的一大魅力,亦是把双刃剑。
      
       《喜欢》
       是关于繁杂背后的浪漫情歌。如“繁华落尽见真淳”,“在所有,人事已非的景色里,我最喜欢你”。半夜的电台聆听变成耳朵里唯一的现场,清新简淡,温暖了许多梦。
      
       真实——听着张悬,这样强烈的感觉久久不散。无怪乎她能成为Cat Power和脏三的暖场歌手。
      
       偶读陶渊明,发现两句话亦十分适合于形容她——“平淡中见警策,朴素中见绮丽”。可不可以说她也是将日常生活诗化的歌者呢?辈分也许不够重,但她的生命质量(在我看来)也足以承受这份赞誉。
      
       记得某位苏联电影大家曾说过,他的闻名的作品其实都应该归功于在他还没有出名前的所有累积。张悬如果没有被唱片公司遗忘的这几年,也不会有如此丰盛的作品。那么她的提前出道会使她提前凋谢吗?这个问题不该问,不该设想。毕竟现实就是她在磕磕碰碰之中从一片现场的掌声中自己杀出了一片天。
      
       《My Life Will……》在制作和发行上免不了的保留是显而易见的,她的独立气息并未在第一张大显身手。What’s next?
    她要继续唱校园,继续跑现场,继续抽烟讲冷笑话,继续和陈老师一行人将小众引为热潮……听着年末的张悬,“拭目以待”的话不用说出口。
      
       而她在我的耳朵中越来越霸道越来越嚣张,我根本就没想抵抗。

  • 眼泪或者是颤抖 但是这部电影并没有让我们憎恨

                                         ———————《南京!南京!》有感

         

         拷贝中的影像慢慢呈现出来
      这段历史 这一段我们必将铭记完事却从未真正发自内心去深究并祭奠过的历史影像
      好像一张张底片 浸入显影液 并快速翻动起来
      带着浓重的炮火和尘土的味道
      不加商量的把你带进了胶片之中
      
      130分钟
      我并没有流泪
      因为这并不是一部要教会你憎恨的电影
      
      
      
      
    刘烨被砍头的剧照
      这个镜头并未在拷贝中出现
      我无法想象突然改变的上映时间究竟让陆川忍痛放弃了多少的初衷和演员的牺牲
      陆剑雄死的并不特殊
      和所有被集体处决的士兵一样
      他死的很平常
      甚至是他带着那些不愿意面对残酷死亡的兄弟们
      默默的走向无力反抗的坟墓
      “中国万岁”喊出口时 很多人都流泪了
      我没有哭 始终没有哭 可是我觉得自己被点燃了
      心抖得厉害
      
      
      
      开场几个微小的市侩言行 她所饰演的妓女身份彰显无疑
      而随着拉贝难民营的陷落
      我们也清楚
      最后拿肉体换回片刻大众生存权利的
      并将有这样一个曾经用身体吃饭却依然有着自尊的女人
      她叫江一燕
      看过电影之后 开始对这个女人有好感
      是因为这个角色吧
      卑微的可怜却又伟大的让人心碎
      她无力拿枪 当男人们面对沦陷也放弃抵抗的时候
      一个女人 能做的也许只有这屈辱的奉献
      士兵被扫射和掩埋的时候 死的悲壮
      而她和其他的女人
      直到死亡 也是赤身裸体 互相压着 被平板车当众推走
      江一燕演得很好 她带出了一个女人骨子里的尊严 即便她曾经被生活所迫过
      很感谢她
      正如《金陵十三钗》一样
      这段历史中 有这样一种身份的女人
      值得所有人去尊敬并感激
      
      
      
      高圆圆所饰演的姜老师
      电影中的篇幅并不少 可总也不觉得这个女人是重心
      她不如范伟饰演的唐先生那样挣扎
      她简单的只是抱着只要在难民营 有着拉贝的保护 便可以求生存的信念
      声嘶力竭的用尽一切办法来保护在自己身边的人
      到最后 这些需要保护的人 只有女人和孩子
      为了解救那些被抓的男人
      她很清楚自己在那几分钟中迎来的是自己生命的尽头
      一句“shoot me ”
      是一个女人为了尊严可以做的最后的选择
      这个角色很孱弱 弱到甚至让人有种要去保护她的冲动
      她和江一燕所饰演的妓女不同
      她们有不同的人生观 不同的身份 不同的情操 不同的追求
      然而面对屠杀 面对那些已被战争摧残到麻木的更弱者
      她们只能逼迫自己去做些什么
      
      
      若你看完整部电影
      再在脑海中重新回忆那些场景画面
      那种沉痛的感觉 不知道我们的感觉是否相同
      似乎脖子上被人拴上了一块不明重量和大小的石块
      投入海里
      你想呼吸 想要将头探出海面
      但是 石块却一直拉着你向下沉 向下沉
      直到无法喘息
      直到你的所有血脉都凝固 静止
      直到你的心被撑到爆裂
      撑破心的
      是那些你无法承受和再次回顾的历史的重放
      
      坐在电影院中 一次次的在眼前重历死亡
      自己就像那些手中有枪 但是已经随着国家和城市的沦陷麻木的人们一样
      除了坐着 等待日本军人安排不同的死亡方式一样
      我只能坐着 等着导演安排出的下一幕剧
      叹气还是颤抖
      根本不是自己可以左右的
      
      这些屠杀者和被屠杀者一样的年轻
      他们也可以相貌英俊并非施暴者就是粗暴丑陋
      他们也可以有自己小小的幸福和期许并非屠杀者就不是人
      他们只是被集体意志所完全掌控的傀儡
      就像角川问道:“其实活着比死去更辛苦,对吧”
      
      
      中泉英雄在观影后一个人躲在角落哭泣
      我想一整部电影所带来的历史 一段与他来说完全陌生的历史
      这是他所不能承受的
      一个人不能忍受自己活在谎言中
      一个人更不能接受自己活在国家编造的谎言中
      当他无条件的爱着自己的国家时
      这种直面自己祖辈暴行的场景
      不解困惑无颜以及自己来到中国接拍这样一部电影的压力
      他的泪水 含义要比我们来的更酸楚吧
      
      
      电影的音乐很好听
      虽然他不乏日本音乐的元素
      我们的血会烧的灼伤自己的内心 为那些屈辱还有屠杀
      但是 电影并不会让我们去憎恨
      因为我们也能看到日本人的胆怯 日本人作为被扭曲者的挣扎和忏悔
      我们的放弃抵抗是麻木 而他们的持续屠杀又何尝不是一种服从的愚忠和麻木呢
      
      我们可以继续痛恨 痛恨那场战争 痛恨那些施暴者
      我们有理由痛恨 痛恨那些掩盖事实真相
      并仗着时间的无情流逝 那场屠杀证人一个个老去逝去而从不反省自己历史的日本政府和军国主义
      
      但我们不要再盲目憎恨 不要以为砸辆日本车 摔坏家中的日本货就是爱国的热诚表现了
      爱国 请给自己多一些尊严 给自己的民族多一些尊严
      
      至少
      请你在看过这部电影之后 能够等到字幕放完 音乐停止
      给所有的演职人员应有的尊重
      给那段历史一次尊重
      若你还有力气
      请你 鼓掌
      我觉得 这样也是爱国和铭记  


     

  • 威尔逊目睹中国士兵被杀   

    威尔逊大夫在医务室里忙得焦头烂额,伤亡状况太惨痛,此时一个穿军装的伤员被医生护士们推了进来,被威尔逊一把拦住,严厉地声明:士兵不可以进入安全区救助。为首的老护工抬头哀求说,这是他儿子。威尔逊默默地放行。但是一路追捕过来的日本兵还是将中国伤兵和救助他的医生护士当场枪毙,生灵涂炭的场面让威尔逊愤慨到无语。   存留在南京城里的中国军人,是安全区最大的隐患。按照日记里的记录,以约翰·拉贝为首的国际委员会与唐生智甚至蒋介石之间也就这个问题产生过多次的协商、争执。这个问题也影响到之后拿士兵换女学生、藏匿士兵导致安全区沦陷等诸多危机的发生。威尔逊为了伤兵冒着生命危险转移日本鬼子的搜寻视线,结果祸及其他的医生与护士。在这部血腥场面并不算太泛滥的二战电影里,威尔逊经常做的就是口述医务室里的惨状,如原日记里对他的记录一样。但这场戏里的血腥一幕,足以令人体会到威尔逊的压力之大。   事实上,抓中国士兵的每一段戏在《拉贝日记》里都可以算是重头戏,非常惊心动魄。在威尔逊的无心之后,又有了瓦勒黑的有心藏匿,尤其当瓦勒黑打开教室门给拉贝看满满的战俘时,拉贝已意识到,安全区最大的隐患必将让安全区的存在失去意义。   

    1937年12月9日   路灯熄灭了,在夜幕中,可以看见伤员在街道上蹒跚,没人去帮助他们,已经没有医生、卫生员和护理人员了,只有鼓楼医院的几个正直的美国医生还在坚持着。安全区的街道上挤满了带着大包小包的难民。原来的交通部(武器装备部)已经对难民开放,仅仅一会儿的时间,里面就挤满了人。我们关闭了两个房间,因为在里面发现有武器弹药。难民中也有逃兵,他们扔掉了自己的军服和武器。——《拉贝日记》   

    琅书死里逃生   

    琅书不听瓦勒黑的劝告,晚上回安全区外的家中给弟弟送饭,被两个日本兵尾随至家中。日本兵杀掉琅书的父亲后,又要冲进内房强奸琅书,在挣扎之间,琅书的弟弟抓起日本兵解下的枪支,弹无虚发地毙掉了两个暴徒。   跟以往表现南京大屠杀的电影不同,《拉贝日记》里关于奸淫妇女的戏份大多很隐晦,除了张静初扮演的琅书遭遇的这一段,但琅书弟弟开枪的这一段戏让受辱扭转为反抗,这是情节的惊喜,更是精神的突破。影片中对琅书家庭的变故描述得不多,但从细节可以看到,这是一对从小失去父爱母爱的姐弟俩,也只有这样的姐弟俩才有勇气做出这样的举动。而琅书的死里逃生也为她与罗森博士之间的感情发展创造了一个机会:佯装成日本兵的琅书被日本兵识破后,迅速逃回宿舍与众同学裸身躲过追查。原本对琅书印象深刻的罗森,也因此更为她的勇敢与机智打动。而琅书正是南京大屠杀中万千被迫害妇女的一个缩影。   

    1937年12月17日   两个日本士兵爬过院墙,正打算闯进我的住房,看见我出现后就为自己的闯入找借口,说是看见有中国士兵爬过院墙。我把我的党徽指给他们看,于是他们就从原路又退了回去。在我院墙后面小巷子里的一所房子里,一名妇女遭到了强奸,接着又被刺刀刺中颈部……有一个美国人这样说道:“安全区变成了日本人的妓院。”这话几乎可以说是符合事实的。昨天夜里约有1000名姑娘和妇女遭强奸,仅在金陵女子文理学院一处就有100多名姑娘被强奸。此时听到的消息全是强奸。如果兄弟或丈夫们出来干预,就被日本人枪杀。——《拉贝日记》   

    拉贝司机被砍头   

    拉贝和罗森去找朝香宫鸠彦亲王谈判,在外等候的司机因为站在车外抽烟,而被日本士兵抓走。拉贝一路寻找自己的司机,却从柴围外发现他已被日本兵扣押在地。拉贝没来得及冲进去,司机已经被日本兵砍下头颅,当作百人斩竞赛的牺牲品。面对崩溃欲绝的拉贝,一个日本军官让他在剩下的俘虏里挑二十个人带走,当作赔他一个会说德语的司机。拉贝只有痛苦地一个个地询问、筛选……   一命换一命的情节在许多南京大屠杀电影里都有涉及,譬如拿俘虏换妇女,但在《拉贝日记》里二十条人命抵一条人命的情节着实让人觉得震撼,因为我们永远无法体会到电影中的拉贝从一群有家有事有血肉牵挂的活人里只拉出二十个逃出生天时的痛苦。生命如灯草,拉贝身边最重要的中国友人也如灯草灰飞烟灭,他彻底地绝望,在这一刻他也终于清醒,他的祖国和他的信仰都帮不了忙。但这种绝望,也让他更坚定了誓死保卫安全区的决心。影片进行到此处时,已是最后一次展现日本人的杀戮,渐进的音乐似乎在暗示,拉贝的绝望昭示着他的使命即将结束。   

    1937年12月14日   几个日本士兵正打算拿走福斯特的自行车,见到福斯特和我们,他们楞住了,随后便迅速溜走了。我们拦住了一个日本巡逻队,向他们指出这里是美国人的地盘,请他们让抢劫的人离开这个地方。他们只是笑笑,并不理睬我们。我们遇见了一队约200名中国工人,日本士兵将他们从难民区中挑选出来,捆绑着将他们赶走。我们的各种抗议都没有结果。我们安置了大约1000名中国士兵在司法部大楼里,约有400人~500人被捆绑着从那里强行拖走。我们估计他们是被枪毙了,因为我们听见了各种不同的机关枪扫射声。——《拉贝日记》   

    朝香宫亲王强攻安全区   

    朝香宫亲王以安全区藏匿中国士兵为由,决定亲自带队,借机关闭国际安全区。数百南京市民自发地守在安全区门外,用躯体阻挡日本军的进攻。拉贝也带着一众委员会成员出来,誓与安全区共存亡。在朝香宫亲王的指令下,日本士兵装弹上膛。千钧一发之际,汽笛声响起,那是各国外交官和记者团搭乘的船只抵达的信号。拉贝他们终于守住了最关键的一刻。   不论是敞开工厂让老百姓躲进来,还是在新年里把自己的积蓄分发给难民们,约翰·拉贝做的事情让他很像中国人常说的义士、侠士,但当他与其他外国人一起站出来挡枪眼时,他带给中国人的感动已重过了侠义之士的分量。这是影片真正要向世人展示的约翰·拉贝的形象。而所有市民的自发行为,也说明了安全区和国际委员会的工作在南京人民心中具有多么崇高不可侵犯的地位。或许戏剧性的时间巧合和人物设计,让这场未爆发的冲突显得不那么真实,但这段戏的终结,也意味着拉贝在南京使命的终结,为拉贝在中国的工作划上了一个圆满的句号   

    1938年1月24日   《曼彻斯特卫报》(译注:即今《卫报》)说:“没有一支军队会喜欢别人报道它的恶行,但绝没有权力禁止新闻监督。”田伯烈先生(《曼彻斯特卫报》记者)欲采访日军司令部,遭到日本人阻止。人们希望,外国诸强在新闻监督的问题上不要作出让步。美国驻日本大使馆在东京强烈要求日方采取措施控制南京的混乱局面。——《拉贝日记》   

    名词解释   

    《日内瓦公约》  1864年至1949年在瑞士日内瓦缔结的关于保护平民和战争受难者的一系列国际公约的总称。其中《关于战时保护平民之日内瓦公约》中有明确规定:处于冲突一方权力下的敌方平民应受到保护和人道待遇,包括准予安全离境,保障未被遣返的平民的基本权利等;禁止破坏不设防的城镇、乡村;禁止杀害、胁迫、虐待和驱逐和平居民;禁止采取使被保护人遭受身体痛苦或消灭的措施,包括谋杀、酷刑、体刑、残伤肢体及非为治疗所必须的医学或科学实验等;和平居民的人身、家庭、荣誉、财产、宗教信仰和风俗习惯,在一切情况下均应予以尊重,无论何时,被保护人均需受人道待遇,并应受保护,特别是使其免受一切暴行或暴行的威胁及侮辱与公众好奇心的烦扰;占领国不得强迫被保护人在其武装或辅助部队服务;禁止集体惩罚和扣押人质等。公约要求各缔约国有义务搜捕被指控犯有或指使他人犯有严重破坏条约行为的人员,并送交法庭审判。   

    南京国际安全区  1937年11月由留居南京的十多位外国人组成南京安全区国际委员会,在外国使领馆和教会学校较为集中的南京市中西部,建立的旨在保护和救济战争难民的中立区,它的占地面积约3.86平方公里,占当时市区面积的1/8,于1937年12月8日正式对难民开放。   

    “帕奈号事件”  1937年12月12日,侵华日军的轰炸机攻击了在长江水域航行的美国炮艇“帕奈号”,企图探测美国对其扩大侵华战争的反应,美国政府在抗议之后最终采取温和路线,甚至不愿与也遭攻击的英国联合抗议,事后日方马上做出道歉并为自己的“误炸”做出220万美元的赔款,这是美日双方在二战中的第一次军事冲突。   

    百人斩  1937年11月底至12月10日,在上海向南京进攻途中直至南京大屠杀前夕,两名日本军官向井敏明少尉和野田毅少尉以谁先杀满100个中国人为胜的竞赛。最后向井敏明以斩杀106人,胜过斩杀105人的野田毅。1945年日本投降后,两名日本军官被引渡回中国,于1948年1月28日在南京中华门外雨花台刑场被执行枪决。   

    朝香宫鸠彦亲王  即朝香宫亲王,日本皇族,日本天皇裕仁的姑父,久迩宫朝彦亲王第八子,于1937年12月2日被任命为上海派遣军司令,军衔中将。12月7日在南京前线签署了一道“机密,阅后销毁”的密令:“杀掉全部俘虏!” 之后还指令让所有日军入城,自行安排住宿,使大屠杀及各种暴行进一步扩大。此后,又陆续发布了一系列的杀人命令,最简单而直接的只有四个字“全部杀掉”,他的命令被层层传达并被彻底实施,直接导致了日军进城后令人发指的兽行。

  • 拉贝故事上大银幕《拉贝日记》重场戏盘点(图)

    约翰·拉贝先生在中国的三十年,也是中国最不平静的岁月。当他在日记里记录下中国人民的苦难时,自己对中国的感情也从爱护工厂员工升华到所有老百姓。在他被遗忘这么多年后,欧洲人将他的故事搬上大银幕,他们从史实与传闻中截取的片段,当然也是最能说明这份感情升华的重要部分。

    纳粹旗下的庇护   

    莺歌燕舞的酒会上,即将从西门子南京分部卸任的约翰·拉贝,接受了南京卫戌司令唐生智授予的人民英雄勋章,在他刚开口发表荣誉感言时,日军飞机的轰炸声响起了。一阵手忙脚乱之后,拉贝和他的妻子回到升着德国国旗的西门子工厂,让他意想不到的是,他所有的员工及其家属都在工厂大门外。拉贝不顾威胁地打开大门,并和司机撑开一面巨大的纳粹旗。当所有人遵守秩序地在旗帜之下噤若寒蝉时,日军飞机竟然真的就绕道离开了……   拉贝如此效忠于阿道夫·希特勒,但他自己也没想过这面旗帜在关键时刻能救那么多人,在他的日记里,这面长6米宽3米有卐字标记的德国国社党党旗被支在防空洞附近迎风飘扬。而在电影里,这面旗帜的作用被放大化。这是多么讽刺而可笑的对比,在欧洲和美国被视作魔鬼象征的旗帜,却保护了这么多中国人。而影片也借这种扭转危机的情节,为拉贝当选为安全区国际委员会主席提供了理由。   过去,拉贝在中国人眼里只是一个德国老板,在非德籍外国人士眼里,他是和日本人一样可恶的纳粹份子。但这一次救赎,不仅让他动摇了离开南京的念头,也让他和中国老百姓的心联系得更紧密。而我们也能发觉这突如其来的灾难和纳粹旗的力量,使得拉贝在他的信仰、他的中国人们(日记里所称)之间的关系产生了微妙的变化,也为他之后的临危受命做了一个心理铺垫——他不再只是一个商人。   

    1937年12月12日   火光映红了整个南面的天空。院子内的难民一直挤到了防空洞的边上。有人在用力地拍打着两扇院门,妇女和儿童哀求我们放他们进来。一些大胆的男人从德国学校后面翻过院墙,想进入我的院内寻求保护。这种苦苦哀求我实在听不下去,于是我把两扇大门全打开,把想进来的人全放了进来……我像只猎犬一样在院子里跑来跑去,在人群之间穿梭,在这儿训斥两句,在那儿安抚一下,最后大家都乖乖地听我的话了。——《拉贝日记》

    临危受命   

    所有呆在南京的外国人坐在一起商讨如何应对当前的恶劣时局。惊魂未定的拉贝一边想着要和妻子回德国,一边表示他伟大的元首希特勒会阻止日本人继续残暴。此时,浑身沾满病人鲜血的威尔逊医生走进来,用医院里血淋淋的伤亡事实打破拉贝的幻想。罗森博士提议效仿上海办一个避难所,女子学校的主任瓦勒黑提议由拉贝担任总负责人,因为他来自日本的同盟国,对南京也最了解。犹豫不决的拉贝面对除威尔逊以外所有人的一致表决,提出一个条件,那就是让威尔逊做他的副手。南京国际安全区及国际委员会宣告成立。   这一段戏表面上看像过场戏,实际上又有点《赤壁》里诸葛亮舌战群儒的味道,所有主要人物的身份与特点在此时淋漓尽致地展现,拉贝的犹豫、威尔逊的不羁、罗森的儒雅、瓦勒黑的聪明。   尤其是拉贝与威尔逊医生之间在此刻的矛盾升级,更是好莱坞剧作的典型表现,这也让之后两人的并肩协作更有看头。原日记里,拉贝与威尔逊之间可没有这么多火花,但拉贝曾用得意的口吻写过,在日本人的面前,他比美国人要有威慑力得多。乌尔里奇与史蒂夫二人的演技抗争,在此刻正像一个欧洲人和一个美国人的抗争,紧张之中又透着一些幽默——这不是威尔逊对拉贝不服气,而是美国人对德国人不服气。与此同时,曾被拉贝在日记里形容为美丽可爱的美国女士魏特琳,在电影中虽化身为法国人瓦勒黑,但她对拉贝表现出的崇敬之情,跟魏特琳相比,有过之而无不及。就是这组惺惺相惜的战友关系,让整个南京安全区的领导班子在磨合中更加团结。   

    1937年11月22日   下午5时,国际委员会开会讨论成立一个南京平民中立区。大家选举我当“主席”,我推辞不掉,为了做件好事,我让步了。但愿我能够胜任这个也许会变得十分重要的职务。德国大使在上船前不久通过我的介绍认识了斯迈思博士(委员会秘书)。大使同意委员会草拟的有关建立安全区的建议,该建议将通过美国大使馆(有一个电台)电发给上海美国总领事再转交给日本大使。我们已经获得了英国大使和美国大使的同意。我们在委员会会议上决定:在上海日本大使收到电报以前,不准公开发表电报内容。我们十分希望我们向日本人发出的呼吁不是枉费唇舌。——《拉贝日记》 

    “帕奈号”被击毁   

    在经过一宿的挣扎和考虑之后,拉贝答应和妻子按照原计划离开南京。第二天,国际安全委员会成员们都等着拉贝主持第一次会议,威尔逊把大家带到码头去看仓皇上船的拉贝夫妻俩。在众人一阵唾骂的时候,拉贝却让妻子多拉一个人走了。看着渐渐远去的船,拉贝心里有对妻子的不舍,也有对新工作的不自信。突然,日军战机的轰鸣声又传来,在瞬间将多拉所乘的“帕奈号”炸毁,留下拉贝一人在空地里绝望地呼唤妻子的名字……   拉贝究竟一开始就只是想把妻子送上船,还是临时改变主意回到“战友”中间去?这个悬念设置得煽情而不失幽默,在那么匆忙而且拥挤的时刻,拉贝还高高举着金丝雀笼,多拉嘟囔一句:“你就不能不带走这只呆鸟吗?”夫妻间这种小小的埋怨更让人为之后船被炸毁的一幕揪心不已。然而,全片最惊心动魄的一场爆炸就发生在这里,曾参与过《战地钢琴师》、《爱国者》《异次元骇客》等电影视觉效果制作的德国人乔金·格吕宁格尔(Joachim Grüninger)将发生在南京下关区江面上的这场轰炸,展现得非常真实,日军战机在船被炸毁后,还在上空盘旋几秒钟才离去,更显示出这场轰炸的预谋性。   多拉虽然生死不知,但可以肯定的是,拉贝在此刻对日本人的痛恨之情已经无法用台词来形容。或许是为了让戏剧冲突更为强烈,原日记里本来一直呆在上海的多拉才“被迫”在电影里遭遇了这么不平凡的一段。这段戏的意义在于,为拉贝亡命地在安全区工作找到一个精神支柱——相信妻子还活着。   

    1937年12月15日   我从日本海军处听说,负责安全接运美国大使馆官员的美国“帕奈号”炮艇被日本人误炸沉没,死亡两人……下午”帕奈号”炮艇的幸存者们要被运送到停泊在下关港的美国炮艇“瓦胡号”上。据说日本的舰队凡是能够航行扬子江航道的也已经驶入下关港。我估计,美国“瓦胡号”炮艇能够而且会驶往上海,因为受伤人员几乎是不可能安置在南京的。——《拉贝日记》   

  • 从女巫NOWNOW的BLOG里贴过来的。

    看完后更坚定了我四月下旬去看《南京!南京!》的决心。

    从种族歧视到西方人的伪善

    /一毛不拔

     

    大凡中国人一般都不太喜欢日本人,原因是他们死活拐弯抹角不愿意承认1931-1945干下的坏事。其实这种视承认错误为羞耻的文化乃是我们东亚民族的通病。反过来经常被国人挂在嘴边作为表扬对象的德国人,无非是经常痛哭流涕的承认二战的罪行。问题这也不过是基督教文明的特点——只要忏悔了多大的罪都能上天堂。不信你看《第三帝国的兴亡》一书被德国人(包括曾经的反纳粹斗士德国总理阿登纳)疯狂谩骂,就是因为作者指出德国人的文化传统里带有的特性必然搞出希特勒这种怪物来;这下让德国人愤怒了,要是我们与生俱来的毛病,我们如何改正如何忏悔涅?于是谩骂之了解了基督教文明这个臭毛病,对西方人尤其是他们的左派的种种奇言怪行也就好理解了。

     

    例如种族主义
    搁在100年前,我肯定被西方人定义成一个坚定的反种族主义者。因为我坚定的认为人种的不同不带来任何天生的差别,任何人种只要生活在相同的环境下获得相同的资源支持,都能取得一样的成就。以人种为界限剥夺和限制任何一个人的政治、宗教、经济权利也是邪恶的做法。


    但今天,我会被认为是个种族主义者。因为西方人开始忏悔了
    自从他们认识到自己当年干下的坏事后,就开始一发不可收拾。任何攻击其他种族的话都是种族歧视
    问题是不同种族成长的历史不同,定然会带来经济、文化、政治水平的不同,也会有不同的习惯和特点;这中间定然有好有坏。这要都不能说了,跟蒙上眼睛说地球是宇宙的中心有啥区别。


    然后这些伪善的西方人还会编出种种奇怪的理论,伊拉克朝鲜那不叫独裁者,叫做不同文化。非洲那些整天乱哄哄的国家,要不是西方列强捣乱,也不会乱哄哄。
    君不见卢旺达,就算西方国家不提供足够的武器,胡图族人照样拿大砍刀砍死一百多万图西族人。当然,伪善一派又可以解释说这都是西方殖民主义者留下的种族裂痕。我就纳闷了,难道非洲人没见到西方人之前他们不同部落就不械斗了?


    人类文明无论经济、政治、文化都有其演进过程,段数不够自然落后,这还不许说啦?
    我接触这种西方人越多,就越反感他们。他们骨子里是一种更强烈的种族歧视,打着多元文化的旗号,坚定的认为民主、自由这些好东西都只配他们享受;因为别人,都有不同文化嘛。。。


    写到这里的时候,我看到近期的新闻,你们美国选出的伟大黑人总统现在开始直接印刷钞票来拯救经济了
    我不谈我们中国人辛辛苦苦攒下的外汇储备就被你们这么印票子了
    我只想询问奥巴马一个问题,你知道20世纪唯一靠大规模通胀拯救了经济的人是谁吗?
    告诉你,是希特勒


    难怪津巴布韦央行行长抱怨说,你们美国人骂了我半天最后实行的跟我一样的政策啊
    你们黑人兄弟智力水平还真相似啊!

  •  

    零八年的最后一天,去看了部这么个贺岁电影。

    看了非诚勿扰,心满意足的回来了。之前什么剧情介绍和评论都没看,就知道有葛优和舒淇。总归是葛优一如既往的为了俏妞当冤大头,多少年了这路数跟范伟被忽悠一样还是这么受欢迎。这两段路数的结合挺英明,贺岁就贺岁吧,不在情节多好,就看包袱多少。每年冯葛的电影我都去影院高高兴兴的看,冯导演要是去搞文艺片了,真是商业电影相当大的损失,他应该不会想不开吧。

    一个我记不清名字的很知名的摄影师说过这么一句话,大意是这样的:一个整天嚷嚷搞艺术的,也许拍出来的艺术不如一个商业摄影师,后者明明白白给自己定位在那,首先态度就是端庄朴实的。
      
    冯导演一向觉悟高活得明白,不就贺岁吗,不就娱乐吗,不就票房吗,那就结结实实的找乐,理直气壮的挣钱。以他和葛优的双拼,想逗笑了观众,要比赵本山和宋丹丹在固定时间固定场地固定的俩人现场对着互相掰扯容易得多太多了。

    这回除了搞美女,再搞搞风景名胜养养眼睛,时不时的抖个包袱,而葛大爷,不说话就已经是包袱了。加上在冯氏电影业已成为标志的一众著名品牌,每回杀青都能这么有信心叫好叫座的导演,真是不多了。冯小刚自己写的这个剧本,就是一堆段子,技术含量不太高,过节了,就图个乐吧,偌大的影院,放一整宿的伯格曼没人觉得你有格调,放一晚上奥特曼,不是挺好挺应景吗。虽然吧北海道如此美景,没在公路上一甩头搞个大长镜头我总觉得有点失落,可我又一琢磨,这几辆车上镜的时间已经快赶上舒淇了.....

    有时候看冯小刚的贺岁电影就像听相声,相声是一门语言的艺术,归根结底就是为了逗乐,王小峰说没有讽刺不为相声,逗乐的功能电视连续剧也有。我总觉得,要相声针砭时弊也行,但是做不好不如不做。只娱乐不讽刺,只好看不艺术,能做到一样,做好了,掌声就该响起来,不能两头不靠岸吧。全体醉生梦死没有半点娱乐精神,那场面是不是有点太深刻了。
      
    最后字幕抛出一个分歧终端机由彭浩翔先生发明,这又是个包袱,全场都乐了。听说是彭导演在《AV》里发明了这个东西,真好玩,逗乐~

 

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